REWIND fest [Tributo a los 90's]

El invierno, con su descarnado rugir y su endiablada nieve, embarca las mentes hacia idílicos recuerdos y épocas pasadas. Un gran telón heladamente tenso en el que se proyectan nuestras más añoradas debilidades. Una especie de premiere perpetua de Medianoche en París. Las calles de León están abarrotadas. Las luces y los escaparates obnubilan a la masa que se dirige inexorablemente hacia un destino inducido, del que ya no podrán escapar. Totalmente despistado, me acerco al primer escaparate que llama mi atención. Algo extraño me ocurre, un leve mareo y un zumbido sacuden mis sentidos. No puedo ver. Al cabo de unos segundos mis ojos vuelven a funcionar. Percepción. Pero... ¿qué ocurre? El reflejo que me devuelve el escaparate es... La gente ha desaparecido, y el ruido se ha extinguido  y las luces desvanecido. Ante mí se alza un niño fantasmal de silueta conocida.  ¿Qué...? ¿Es eso una camiseta de Beavis & Butthead? ¿Son eso unas Dr. Martens? ¿Una bolsa llena de tazos? Pero... ¡Es imposible! ¡Hace más de 10 años de eso! Como un clon cazurro del mismísimo Marty Mcfly, apoyo mis manos sobre el agotado cristal en busca de una respuesta para semejante fenómeno espacio temporal. El cristal comienza a resquebrajarse y todo a mi alrededor se acelera. Cada vez más deprisa. Como una especie de Fast Forward que arrastra y golpea mi conciencia hacia un presente gris en el que Kurt Cobain ha dejado de respirar. Todo cesa. La muchedumbre me rodea de nuevo. Pero algo ha cambiado. Un pequeño rectángulo blanco reposa sobre mi mano incrédula. Qué extraño. Lo examino. Con mucho cuidado lo volteo. Ante mi surge la respuesta a este milagro invernal: REWIND fest !!! Los 90's han vuelto por Navidad!!!

Queridos lectores, nos encontramos ante el mejor evento musical que van a recoger las salas leonesas estas navidades. Muchos somos los que de vez en cuando suspiramos pensando en todo lo que los 90's significaron para nosotros y lo genial que sería volver a aquellos días pasados. La verdad es que no nos faltan motivos: cine, series de televisión, fiesta, amigos y sobre todo, MÚSICA, muuuucha música!!! Desde este blog queremos dar a nuestros seguidores el primer regalo de estas fiestas, eso sí, en forma de recomendación cultural. Lo primero, situarnos. El día 22 de diciembre se llevará a cabo un tributo épico a la música de los 90's. Algunos preguntaréis perplejos ¿Por qué? Y yo os contestaré como en los 90, Porque sí. El buen gusto no necesita de razonamientos y mucho menos explicaciones, aunque bien es cierto, que todo el complejo entramado del festival se podría resumir en el recurrente Noo haaay Huuuevos !!! (benditos calentones). Siguiente pregunta, ¿qué me ofrece el REWIND fest 90's? Con gusto os diré que una amplia selección de los mejores temas de los 90's reinterpretados por los grandes de la Escena Leonesa: Mezcal, Temple Blocks, Be For You, Silver Club Bikini y The Cow Moods. Todo esto durante cuatro intensas horas en las que no faltarán las sorpresas; al fin y al cabo es Navidad. Parece que he captado vuestra atención. Pero claro, muchos pensaréis que no puede ser tan bonito como este trilero-bloguero nos quiere vender. Pues tenéis razón, es todavía mejor. ¿Cómo es esto posible? Muy sencillo. Podéis comprar ya vuestras entradas (disponibles en Bar Plan B, Covent Garden, Cervecería La Clave y American Beer) por la ínfima suma de 5€ !!! Sí, no se trata de un error tipográfico; no faltan dígitos ni por delante ni por detrás. Un precio redondo y de fácil rimar adaptado a todos los bolsillos en estos tiempos de crisis. Eso sí, si sois unos perezosos o unos indecisos (sin animo de juzgar) tendréis que pagar 7€ en la taquilla. Finalmente, si ya estáis decididos a ir, es importante saber a dónde. El evento tendrá lugar en la Sala Studio 54 a las 22:30. Aquí os dejamos un mapa para que el día del concierto lleguéis en un abrir y cerrar de ojos desde la Catedral al Studio 54 (mapa especial para ovejas descarriadas):

Ver mapa más grande

Desde aquí queremos animaros a que asistáis, y disfrutéis junto a sus "locos organizadores" de la noche más noventera del Año Leonés. Para abrir boca y despertar el gusanillo, aquí tenéis un temazo del año 1994. Larga vida al REWIND fest !!!

NO + TUPPERS DE MAMÁ

La Real Academia de la Lengua Española define cocinar como la acción de guisar o aderezar los alimentos. Esta definición es totalmente inaceptable, se mire por donde se mire. La cocina no puede ser considerada en sí misma como una acción aislada, siendo más bien un proceso dinámico y adaptativo en el que el individuo trata de sobrevivir con la ayuda de sus cinco sentidos. Un viaje organoléptico en el que los receptores más primarios sirven de radar para encontrar ese "todo" que sirva para apaciguar un instinto primario insaciable conocido como Gusto. La cocina es un arte, y por lo tanto debe ser tratada como tal. El arte de equilibrar sabores y doblegar paladares con su perfecta amalgama de efluvios volátiles. Dulzura, amargor, picor y sobre todo amor. Un amor olvidado que de vez cuando llama a nuestra mente y nos hace recordar. La cocina diaria se desvanece entre microondas y ataúdes de cartón que encierran momias congeladas en alta mar, infinitas alas de pollos que tal vez no llegaron a existir y masas rígidas de vergüenza cubiertas de grasa láctea. ¿Por qué sucumbir a un falso universo de comida pre-cocinada? Lo primero que nos viene a la mente cuando comemos un plato mediocre (por lo menos a los que adoramos la buena cocina), es la sencillez con la que nuestras madres imbuían de sabor todo aquello que tocaban. La facilidad con que eran capaces de deleitarnos en el día a día sin dejar de sorprendernos. Pero llega el momento en la vida de todo ser dependiente, que la distancia hace imposible disfrutar de este lujo, y es ahí, en el momento en nuestra mano contacta con el extremo la cuchara de madera, cuando nos damos cuenta de lo privilegiados que hemos sido hasta entonces. 

Lo importante es no asustarse. Que no cunda el pánico. Nosotros podemos. ¿Qué hacer? Pues os voy a proponer una solución indirecta. Un camino hacia el autoconocimiento culinario y el perfeccionamiento. No seré yo quien os sirva de guía, pero sí os daré la receta infalible: NO MÁS TUPPERS DE MAMÁ. Detrás de esta negación con ánimo de superación se esconde la que es sin duda, al menos a mi parecer, la mejor guía de cocina para el día a día, y por qué no, para esos días especiales. ¿Ante qué nos encontramos? Pues es sencillo. Una página de exquisita factura y sencillez abrumadora, en la que regularmente encontraremos recetas de dificultad variable pero de valor y calidad incalculables (sí, soy un fan acérrimo). Desde un pollo con patatas hasta un risotto de verduras, todo esta aquí. ¿Qué lo hace diferente de los demás? Para mí, todo. Diseño, calidad y por encima de todo cariño. Cada punto está cuidado hasta el mayor detalle haciendo que te sientas capaz de lograr cocinar tu sólo. Un detalle que a priori puede parecer menor o pasar desapercibido a algunos lectores es que la cocina debe ser entendida como un componente cultural e intelectual importante y fundamental de nuestro tiempo. No más tuppers de mamá no sólo no fusiona una cocina moderna y hermosa con el diseño más actual, si no que da un paso más allá y se adentra en el "arte de las musas". Cada plato, además de las explicaciones pertinentes, se presenta acompañado de un tema musical para su realización, ¿no es genial? ¿Os va interesando el tema? Esta misma semana, LeCool de Barcelona ha publicado una entrevista a los autores del blog gastronómico que no os podéis perder (link a la entrevista).

Desde aquí queremos animaros a todos, ya seas principiantes o cocineros expertos, a que experimentéis el arte culinario con un enfoque creativo e innovador. Para ello os recomendamos (o más bien os instamos) que visitéis NO MÁS TUPPERS DE MAMÁ, os prometemos que no os vais a arrepentir.

Finalmente, les queremos rendir un pequeño homenaje desde nuestro modesto blog en forma de fotografía culinaria: "cocinar es la leche, pero mejor si hay No Más Tuppers de Mamá" 

Informe Semanal - Ciencia para el siglo XXI

"España se ha situado en los últimos 20 años entre los países con más centros punteros de investigación científica y entre los que más resultados publican. En medicina, biotecnología o astrofísica, los científicos españoles han conseguido un paso de gigante en esta vía esencial para el desarrollo. Sin embargo, la comunidad científica y la Unión Europea alertan ahora sobre los perjuicios que podría acarrear la política de recortes planteada en España y otros países europeos por la crisis. En concreto, el Gobierno destinará este año un 20% menos de presupuesto, algo que según los expertos precipitará la paralización de proyectos y la fuga de cerebros" 

Así reza el documental emitido por Informe Semanal el día 28 de Abril en la 1 de TVE. Aquí os dejo en contenido integro para que lo "disfrutéis". No sé cuan informados estáis en general, ni mucho menos en particular, pero lo que sí sé es que la Ciencia española está sufriendo el mayor varapalo de su reciente historia. Como veréis en el documental, en España no se hizo investigación científica a gran escala hasta bien entrados los 80s, y aun así hemos alcanzado unos niveles, por qué no decirlo, muy buenos dentro de la comunidad científica internacional, tanto a nivel de excelencia como de publicaciones. Pero esta trayectoria exponencial parece estar tocando a su fin, al menos de momento, y ya son muchos los que hablan de generaciones de "cerebros" perdidos que nutrirán las filas de la I+D de otras naciones que los acogen con los brazos abiertos y un puesto digno adaptado a sus conocimientos. 

El Mapa y el Territorio

Sé que es una lengua cruda, pero los restos de saliva empastan la realidad extática que golpea de forma grave y armónica cada uno de los párrafos de la última novela de Michel Houellebecq, recientemente galardonada con el prestigioso premio Goncourt. En España, es la editorial Anagrama la encargada de acercarnos esta obra maestra de la literatura moderna, eso sí, con una sinopsis más o menos acertada (según gustos) que reza así: "Si Jed Martin, el protagonista de esta novela, tuviera que contarles la historia, quizá comenzase hablando de una avería del calentador, un 15 de diciembre. O de su padre, arquitecto conocido con quien pasó a solas muchas noches navideñas. Evocaría a Olga, una rusa a la que conoce al principio de su carrera en la exposición de su obra fotográfica, consistente en los mapas de carreteras Michelin. Después llegará el éxito mundial con la serie de «oficios», retratos de personalidades de todos los sectores. También referiría cómo ayudó al comisario Jasselin a dilucidar un caso criminal atroz. Al final de su vida, Jed ya sólo emitirá murmullos. El arte, el dinero, el amor, la muerte, el trabajo, son algunos de los temas de esta novela decididamente clásica y abiertamente moderna." En mi opinión, y es sólo es mi opinión, qué más da lo que cuente Michel, lo verdaderamente desgarrador es el suave cordón de seda que anuda cada uno de lo hipnóticos pasajes que componen este retrato hiperrealista del creador moderno; atormentado por su propia existencia y ajeno a lo que de verdad plaga su corazón, germinando como un tejido maligno que  nos impregna de onirismo. Estamos pues, ante una dramática cucharada de miel que endulzará el paladar de los más exigentes y destruirá la monotonía conceptual de las mentes lacias.

Aquí os dejo el enlace a la página de ANAGRAMA de la colección Panorama de Narrativas donde podréis descargar un fragmento de este fantástico libro de 384 páginas que devoraréis a un ritmo que jamás pudisteis imaginar. Y si sois de los que prefieren no salir de casa a comprar aquí está el enlace de AMAZON donde podéis encargar el libro o descargarlo directamente en ePub y empezar a disfrutar ya mismo.

Circo de los Horrores

"Un tétrico carnaval estrambótico ha llegado a su ciudad, señora... Pasará miedo, suplicará por su mísera alma y dejará escapar su imaginación hasta el más oscuro rincón de las entrañas del despreciable ser que habita en usted, cual parásito flagelado que la devorará desde el interior" Una cosa más o menos así debería rezar el anuncio del, ya presente en León, Circo de los Horrores.

El pasado sábado 21 de Mayo, jornada de reflexión, junto con un puñado de los que hasta entonces consideraba como amigos, me dirigí al León Arena para disfrutar de una "tranquila y amena" noche circense. Todo comienza con una entrada salvaguardada por un pequeño ghoul con la sangre a medio chupar rasgando con maldad cada una de las entradas. Paso a paso nos fuimos sumergiendo en un oscuro pasillo que desembocó en la gran carpa, un sudario negro que piramidal se alzaba ante nuestros ojos, fatuo, misógino, hambriento de víctimas. El siguiente paso fue conocer al acomodador que cual macabro Caronte condujo nuestras almas a, según sus palabras, nuestras privilegiadas localidades. Ya no había vuelta atrás, éramos propiedad del inframundo; y así comenzó el espectáculo, un fino y alegre purgatorio personal.

Los hechos se sucedieron de forma rápida e imprecisa; un Nosferatu que cual sombra del vampiro se abalanzaba sobre las multitudes, y de pronto una nariz roja, roja como la sangre que mana de la boca de un lobo asesino surgió a la pista, y como bufón de Luis XV tendió su mano hacia mi cuerpo y me arrastro a las sombras. Cual Dante en Divina Comedia fui torturado en una pequeña silla que rezumaba gusto amargo y hedor a frío sudor; sin bien mi vida no corría excesivo peligro mis nalgas temblaban estupefectas ante tan nefanda situaciación. ¿dónde estaban los amigos? Pues bien, yo se lo diré: sentados cual vegetales en primavera con mandíbulas desencajadas de tanto reír (no les culpo, hasta yo tuve que ceder a la ironía). El susto pasó, y finalmente conseguí no partirme el culo del todo ( ja ja, lo sé). Sudor, calor, por fin sentado, pero ¿por cuánto tiempo? Poco. Minutos después me encontraba atado por la sensual prima de la mismísima Isabel Báthory, la cual ni corta ni perezosa me hizo ladrar para su disfrute (sorpresa se tuvo que llevar), como premio colocó sobre mis hombros a su delicada y viperina mascota nívea que poco a poco se enrosco en mis muñecas, una simple introducción a la máscara de cuero o a los cuchillos voladores que vendrían con posteridad. El purgatorio es un camino hacia la introspección de la oscuridad del alma y esa noche, para ser sinceros, me olvidé la linterna. Muchas cosas más pasaron, los que estuvimos allí lo sabemos. Los que quieran saberlo, que vayan (de verdad que lo recomiendo). Pero... permitidme un pequeño consejo, nunca jamás le digáis a un demonio que os llamáis Christopher.

Arroz para Sushi

Comenzamos con la primera entrada de la tercera temporada de nuestro maravilloso blog. Y va a ser un post de cocina, porque nos pilláis ahora mismo preparando unos makis, nigiris y temaris.

Hay muchas recetas de cómo preparar la base de estos platos tan japoneses, según el artista japonés y seguro que nuestra receta no es del todo ortodoxa pero nos funciona y no es muy difícil.

INGREDIENTES

Arroz de sushi

Agua

6-8 cucharaditas de vinagre de arroz

3-5 cucharaditas de azúcar

1/2-1 cucharaditas de sal

1-2 de salsa de soja

PREPARACIÓN

Lo primero que hay que hacer es lavar el arroz para eliminar el almidón, hasta que el agua salga transparente. Este paso es muy importante, si no, la textura no será la adecuada para luego montar el plato.

A la hora de cocer el arroz usaremos el mismo volumen de agua que de arroz. Una vez que empiece a hervir se mantiene, a fuego medio y tapado durante unos 10 minutos.

A continuación se aparta del fuego y, sin destapar, se deja reposar 10 minutos, y otros 10 minutos sin tapa.

A continuación se le añaden el aliño que se hacen con el resto de los ingredientes.

Por último se deja en extendido en una bandeja o cuenco amplio cubierto con un paño húmedo.

Un truco importante a tener en cuenta es mojarse las manos para manipular el arroz.

Listo para usar

Kusamono. Plantas de acento

Y siguiendo con las artes en miniatura asiáticas, nos centramos hoy en el kusamono, la alternativa herbácea al leñoso bonsai: plantas de acompañamiento. Se trata de cultivar en maceta hierbas, que puedan representar una pequeña porción de prado o el ejemplo de un ecosistema árido.

En realidad, la palabra kusamono hacer referencia a las plantas herbáceas con flor, en contraposición a las hierbas, pastos o maleza, denominadas shitakusas.

Este tipo de composiciones, en pequeñas macetas, latas o pedazos de madera, se emplea para realzar la belleza de los bonsais, colocándolos a su lado.

Esto me recuerda al herbario de botánica de primero de carrera, un buen sitio para encontrar ideas para nuestras composiciones! Por cierto, podréis encontrar información en la Asociación Española de Suiseki, en sitios que hable de bonsais o en páginas específicas de kusamono.

Suiseki, montañas de contemplación

Estas navidades estuve con un amigo de la familia que me descubrió un nuevo arte que desconocía totalmente. Se trata de las piedras paisaje, la versión rocosa de los bonsáis: Suiseki, proviniente del japones sui, agua y seki, roca, literalmente piedra colocada sobre un recipiente de agua.

Son piedras de pequeño tamaño (tienen que poder ser transportadas, como mucho, con dos manos) que emulen, sin ningún tipo de manipulación humana, paisajes reales o, más modernamente, personas u objetos. Es decir, que deberán ser encontradas en los escenarios típicos de erosión y meteorización, ya sea por agua, hielo, viento... Aunque, eso sí, una vez en casa, se puede limpiar y recubrir de alguna pátina que aumente la belleza natural de la pieza. Además, se suelen colocar sobre una peana de madera (daiza), muchas veces hecha a medida, o acompañando a un pequeño estanque o a un bonsai. Se le puede añadir alguna figurita artificial para dar sensación de escala y realismo.

No os voy a aburrir con los tipos en los que se clasifican ni sus nombres en japonés, simplemente os pongo algunos ejemplos y si queréis más información podéis mirar en la página de Bonsaimania o en el grupo de facebook de la Asociación Española de Siuseki, donde su presidente es muy amable y solventará todas vuestras dudas.

Río, keiryu-seki (Centro Bonsái de Colmenar)

Persona, sugata-ishi

Pájaro, torigata-ishi (Daniela Schifano)

Montaña de dos picos, yama-gata-ishi (Andrea Schenone)

Torretntes y ríos, keiryu-seki (Asociación española de suiseki)

Caverna, dokutsu-ishi o túnel, domon-ishi

¡Ala! al monte a buscar suiseki ya.

Nintendo Evolution

Como gran fan de los videojuegos y la tecnología que soy, me gustaría hacer un pequeño repaso por las diferentes plataformas portátiles de la bestia nipona Nintendo®. Esto coincide con la nueva portátil que van a presentar, con gran secretísimo eso sí, la Nintendo 3DS.

La aventura comienza en el año 1980 cuando salió al mercado la rígida y enigmática Game & Watch en la que podíamos ver una serie de simulacros de gráficos que más bien recordaban antiguos pictogramas de película de culto (visto hoy en día, claro). Pero aunque no lo creáis esto ya supuso una revolución en el mercado del ocio.

El siguiente pasó fue un triple salto mortal con zancadas de gigante. Nueve años después nacería Game Boy la bestia monocromo de Nintendo®. Un ladrillo blanco que encerraba el resplandor verde de la felicidad. Una plataforma que se convirtió en el estandarte de una generación. La gran bestia. Todavía me pregunto si What is The Matrix es verde gracias a esta consola...

En esta época Nintendo® se sentía muy segura de si misma ya que todo lo que sacaba al mercado era un éxito absoluto. Y en 1995, como pasa con todos los genios, cometieron un error de base al suponer que la gente estaba preparada para algo tan moderno. Veía la luz Virtual Boy una máquina de realidad virtual de 32 bits que rápidamente quedó relegada a los cajones de coleccionistas. Para mí, pura ciencia ficción en manos de muy pocos.

Ante este desastre de ventas, debido a la poca capacidad de ver lo moderno de una sociedad acomodada en lo cotidiano, Nintendo® optó por remodelar una y otra vez su aclamado bloque gris. El primer paso fue en 1998 dotándolo de color gracias Game Boy Color. 8 bits y 56 colores en pantalla que hacían soñar con un mundo más feliz, tanto que se vendieron cerca de 120 millones de unidades hasta 2005, siendo el color más demandado el verde kiwi. Pero la historia no se frena ahí y en el año 2001 la Super Nintendo se hizo portatil con la Game Boy Advance, una joya de pantalla TFT y la posibilidad de mostrar 256 colores o incluso 32768 en el modo framebuffer. Pero como siempre, el mercado es el mercado. Esto junto con el afán miniaturizador nipón llevaron a la creación de un Special Project en el que se reducían las dimensiones de la consola y se mejoran ciertos aspectos de la pantalla así como la inclusión de una batería, las pilas habían muerto, corría el año 2003 y la SP arrasaba. Pero justo dos meses después veía la luz la joya de la corona. Enero de 2004, Dual Screen irrumpe en el mercado. Una nueva bestia de doble plantalla, una de ella táctil, memoria flash, micrófono, en resumen, una verdadera locura (que ya todos conocéis de sobra). Pero como ya hemos visto, a Nintendo® le encanta "revisitar" su trabajo sin afán lucrativo, dos de ellas en 2006 DS Lite y DSi (sin grandes mejoras a mi parecer) y DSi XL en 2010 (un nuevo ladrillo enfocado a gente mayor que quiere entrenar su cerebro y su bíceps). Y ¿qué viene ahora?

Marzo de 2011. Nintendo® 3DS. El nombre hace referencia a la capacidad de ver imágenes en tres dimensiones sin la necesidad de ningún dispositivo suplementario tal como las gafas de los actuales televisores, por lo que podremos disfrutar de nuestros vídeos y películas en 3D. Supondrá esto la muerte definitiva de la Sony PSP, yo creo que sí, pero habrá que esperar para verlo. Recordemos que si Sony quiere es capaz de destruir mercados.

Para finalizar, un consejo: Jugad, jugad, jugad...

Gentle Music Men

Cada cierto tiempo, cuando los planteas se alinean y Marte se coloca en la casa de Acuario, surge un pequeño gran disco de música que corroe mis entrañas. Y éste es el caso del LP Cuentos Modernos de Gentle Music Men. Estamos ante una oda al Amor Verdadero, al sueño de que la vida es mejor de lo que nosotros creemos o que nos merecemos, por qué no decirlo, aunque Nadie Nos Lo Dijo; una explicación a ¿Quién Dice Que No Estamos Locos? Y por supuesto, un viaje a través de una mitología personal postmiltoniana que nos evoca pasados futuros y nos hace ser trovadores de nuestros propios Cuentos Modernos. Una pequeña joya que cautiva desde el segundo uno. Esencial. Empezad el año siendo felices. Para abrir boca os dejo el fabuloso video de Cuentos Modernos realizado por los cuasigenios de Canada (que será motivo de otro post). A soñar se ha dicho.

Gentle Music Men - Cuentos Modernos from Gentle Music Men on Vimeo.

Otto e mezzo

"Guido Anselmo es un director de cine que ha perdido la inspiración cuando se encuentra preparando su siguiente película. Su esposa, su amante, su productor y su actriz principal, lo acosan y presionan de una u otra manera. Refugiándose en sus recuerdos y ensoñaciones, podrá encontrar a la musa que se resiste a brindarle la inspiración"; esto reza la parte trasera de una de las más increíbles películas de la historia: Ocho y medio de Fellini (Para quien no sepa quién es, click aquí).

Guido Anselmo es más bien un gran director de cine tratando de relajarse después de un enorme éxito. El problema es que no puede encontrar un solo momento de paz ya que la gente con la que ha trabajado anteriormente no cesa de pedirle trabajo para su próxima película. Tanto los productores como la prensa le presionarán constantemente. Pero, en permanente lucha con su creatividad, no puede encontrar las más mínima idea, bloqueo artístico. En ensoñaciones, comenzará a recordar grandes acontecimientos de su vida, a todas aquellas mujeres que amó y abandonó, y hace un intento por trasladar todas esas ideas a su nueva película. De esta manera nos encontramos ante un film autobiográfico sobre las desavenencias de un rodaje, sobre cómo se vive y se sueña siendo un artista. Todo ello a través de los ojos de de Fellini.

Si no os fiais de mí, tal vez lo hagáis de las críticas:

"Una pieza de entretenimiento que realmente te hará reincorporarte en tu butaca y pensar, una película dotada del reto de un fascinante juego intelectual (...) establece un ego laberíntico para los que se atrevan a reflexionar y explorarlo, entregando algunos elegantes joyas de ingenio y sátira por el camino." (Bosley Crowther: The New York Times)

Toda la información sobre el reparto y demás ficha artística la podéis encontrar en IMDB (sólo señalar que la banda sonara es de Nino Rota, y lo adoro). Vedla, si podéis claro.

Aquí os dejo el trailer

Y recordad aquello que dijo Fellini: "El negocio del cine es macabro, grotesco: es una mezcla de partido de fútbol y de burdel"

Meteorología I. Borrascas y anticilones

Os he tenido un poco abandonados y eso no puede ser. Aprovechando que hoy hace mucho frío y que puede que mañana nieve, voy a hablaros de meteorología. Muchas veces nos quejamos de que los chicos del tiempo no aciertan o que las previsiones de las webs dicen lo que les da la gana. Pues aquí unos trucos para que no nos engañen.

Todo se fundamenta en la presión atmosférica en cada lugar, es decir el peso de la columna de aire sobre nuestras cabezas. La presión "standar" a nivel del mar es de una atmósfera, 1014 milibares o 1014 hectopascales. Por debajo de esa cifra estamos hablando de bajas presiones o borrascas y por encima, de altas presiones o anticiclones.

Las borrascas son células con presiones menores a las de zonas adyacentes y, en el hemisferio norte, los vientos giran en sentido antihorario. Están asociadas a mal tiempo, entendido como lluvias y fuertes vientos. La descripción contraria se refiere a los anticiclones.

Estos dos elementos fundamentales del clima se comportan como engranajes, así que si las borrascas giran hacia la izquierda, los anticiclones lo hacen hacia la derecha, al contrario en el hemisferio meridional.

La representación gráfica se traduce en un mapa de isobaras, es decir, un mapa en donde se representan los puntos de igual presión atomosférica a nivel el mar. Las bajas presiones se representan con una B o con una L (en inglés) y las altas presiones con una A o con una H (en inglés). En ambos casos se suele representar la cifra de presión en el centro de cada célula, expresada en hectopascales, la unidad internacional para esta magnitud.

Los vientos se desplazan entre las células, aproximadamente, siguiendo las isobaras, y cuanto más juntas estén, más fuertes serán, lo que suele pasar en las borrascas.

Ahora ya sabéis lo básico. To be continued... Mientras tanto os recomiendo la página de la agencia española de meteorología: http://www.aemet.es/es/portada, como programa de televisión, los de televisión española, ya que la mayoría de sus chicos del tiempo son físicos o geógrafos. Si lo que os interesa son los deportes marítimos: http://www.windguru.cz/es/ con información de todo el mundo.

Gloomy Sunday: Suicidio en masa (como robar a un precario)

La atroz melodía Szomorú Vasárnap (domingo triste en húngaro) ha provocado multitud de suicidios a lo largo de la historia, o al menos eso cuenta cierta leyenda urbana y alguna que otra película. Pues bien, de lo que quiero hablar un poco, y la verdad es que pretendo ser objetivo, es de la nueva situación de suicidio colectivo que se nos avecina a los que muchos nos auto-denominamos "precarios" investigadores, si bien, por el contrario, muchos piensan que somos hijos de sultanes que vivimos en cómodos cojines y nos dedicamos a vaporizar suaves fragancias de jazmín mientras ellos se "matan" a trabajar (eso es otro tema en el que no voy a entrar ahora).

Los primeros compases de la canción nacen de las manos de nuestro amado estado, cómo no. Muchos recordaréis que allá por mayo se aprobó una ley por la cual todos los trabajadores del estado dejarían de percibir un 5% (de media, dato muy importante) de su sueldo para que ésta, nuestra nación, pudiese sacar al menos una mano del hoyo en el que se encuentra críticamente enterrada. Esto supuso multitud de problemas y quejas, lo cual es totalmente comprensible, pero la tempestad pasó. La novedad llegó a nuestro oídos esta misma semana, en forma de "reunión informativa". Voy a hablar de mi caso en particular, aunque somos muchísimos los afectados (con la misma beca y cantidades), cada uno de ellos con ciertas peculiaridades pero al fin y al cabo el mismo problema. Desde el año pasado disfruto, por lo que estoy muy contento, de un contrato de Personal Investigación de Reciente Titulación Universitaria (PIRTU) de la Junta de Castilla y León co-financiado por el Fondo Social Europeo, por el cual debo percibir 1100 euros brutos mensuales. Aquí ya encontramos la primera trampa, antes de llegar a esos 1100 la Universidad de León ya se ha quedado con un 16% del dinero que destina la Junta (1283,33 €/mes), no pasa nada es así y punto. Bien volvamos a los 1100 euros brutos que quedan después del primer "bocadito". De ahí hacienda sustrae el totalmente lícito IRPF que en este caso asciende a la nada desdeñable cantidad de 151,69 €, correcto. Ahora bien, existen otros dos descuentos que sufrimos denominados contingencias comunes y desempleo (lógico que nos cobren) que nos calculan sobre los 1300 euros (antes de que la universidad toque nada) suponiendo 60 y 20 euros respectivamente,y lo que es más divertido todavía, tienen la alegría de cobrarnos (la universidad) 2 € al mes en concepto de educación. Con todas estas "pequeñas" rebajas la maravillosa beca pasa de 1300 € brutos al mes a 850€ netos/mes (creo que notáis una rebaja sustancial), y si alguno aún no se había dado cuenta, le estamos pagando a la universidad 200 €/mes (más los impuestos derivados) por poder desarrollar nuestra actividad laboral.

Bien, todo esto ya estaba digerido desde hace tiempo, digerido hasta ayer, cuando nuestro Vicerrector de Investigación nos comunica que como nuestro trabajo esta financiado con fondos públicos también debe sufrir el recorte del 5% (esto en principio podemos llegar a entenderlo, aunque sea una faena), cuando nosotros no somos en absoluto funcionarios, ya que carecemos de sus ventajas y a la vez presentamos multitud de carencias adicionales. Pues bien, que me pierdo por realidades alternativas, como existían lagunas en la ley, y no quedaba claro si nos afectaba o no, y la competencia pasó a ser autonómica, la Junta se ha "molestado" en aprobar una orden (o lo que sea) por la cual nosotros quedamos incluidos, por lo que a partir de este mismo mes se nos aplicará un 5% de descuento adicional (según ellos el mínimo), es decir una cantidad mínima de 55 euros menos al mes, estamos ya en 795, que por supuesto cobra vigencia perpetua y no recuperaremos porque no somos funcionarios. Bien, ¿no? Pues he aquí que la sorpresa no termina con esto, resulta que como la ley fue aprobada en mayo de este año, DEBEMOS (nos lo quitaran de la nómina) pagar con efecto retroactivo el dinero correspondiente a esos meses, que según el tipo de beca/contrato rondará los 400€ (que gracias a la magnanimidad de la Universidad de León podremos "pagar" en dos cómodos plazos de 200€). Por lo que haciendo unas operaciones aritméticas básicas, lo precarios de la ULE cobraremos alrededor de 595 €/mes en noviembre y diciembre.

Recordando que la propia ULE seguirá ganando 200€/mes conmigo, es un negocio redondo ¿no? La gracia final, definitiva, desternillante, aberrante y verdadera es que el próximo año planean subir el descuento entre un 7 y un 10% (ya que como no somos trabajadores, palabras del vicerrector, no estamos incluidos en ningún convenio y pueden hacer de nosotros lo que quieran,palabras mías), ¿de qué vamos a vivir? La verdad, no lo sé, lo que si sé es que esta vez no nos vamos a callar y vamos a empezar a luchar por lo que es nuestro, le guste o no a la gente.

Esto es lo que pienso hoy

(Para ver la imagen en grande haced click sobre ella)

Did you Know the Taste of Purple?

Jueves 4 de Noviembre de 2010, presentación del Purple Weekend León, y qué presentación...

Suiza por tradición ha sido siempre un estado neutral, si bien el pasado jueves asistimos a una declaración de guerra masiva. Un ecléptico ejército invadió, previo aviso eso sí, la Universidad de León. Comandados por su "bigotudo" master chief, Jackie Brutsche, atacaron sin piedad desde el primer instante haciendo gala de flexibilidad soviética y agresividad vikinga. El artillero mayor del reino, Chris Rosales (de ascendencia gallega según él) bombardeó una y otra vez nuestros tímpanos con su beat de muñeca, una especie de voodoo transcendental que obligaba a nuestras cabezas a afirmar con severidad. Pero este ejército se quedaría en nada si no fuera por el Marschall Samuel Schimidi Schimidiger, encargado de conducir los vibrantes bajos a lo mas recóndito del paladar auditivo. Por cierto, el nombre de este ejército "tripolar" es The Jackets, y si los escucháis ya no habrá guerra porque habréis perdido antes de empezar.

Si tenéis oportunidad, id a un concierto, si no, compraos el LP Stuck Inside, que merece la pena. Finalmente aquí os dejo un daguerrotipo de parte del grupo (falta el bajo) con nuestras propias personas.

Triángulo de Amor Bizarro

El próximo día 18 de noviembre a las 22:30 horas se celebrará en el Gran Café de León un esperadísimo concierto, al menos para el que suscribe; su nombre, Triángulo de Amor Bizarro, (en homenaje al Bizarre Love Triangle de New Order), su estilo, indie rock made in Galicia con influencias de The Jesus and the Mary Chain, My Bloody Valentine o The Telescopes. Desde su comienzo y consolidación en 2004, nos han deleitado con tres discos cargados de introspección y letras desgarrantes: Triángulo de Amor Bizarro (2007), El Hombre del Siglo V (2007) y Año Santo (2010), todos ellos bajo el sello discográfico Mushroom Pillow, encargados también de las grabaciones de Deluxe o We are Standard entre otros. Para ir abriendo boca os dejo aquí un pequeño aperitivo en forma de Videoclip: De la Monarquía a la Criptocracia, pero recordad que el plato fuerte se sirve el día 18.

Mark Linkous

Sparklehorse es un latigazo de emociones, una introspección hacia el más oscuro de los sentimientos que habita en lo hondo de nuestro ser. Es esa diminuta lagrima que resbala por los hilos de nuestra conciencia, el impulso nervioso que muere antes de trascender en nuestro pensamiento, lo es todo y nada a la vez. Pero tanta genialidad tiene un precio, a veces demasiado caro; lo sublime no surge de la nada y el mejor ejemplo de ello es Mark Linkous, quien sorprendió al mundo con Vivadixiesubmarinetransmissionplot en el año 1995, lo que supuso que los mismísimos Radiohead quisieron que fuera su telonero en la gira que llevarían a cabo en el año siguiente. La verdad es que nadie podrá definirlo jamás, pero esto supuso un cambio radiconceptual en la vida de Mark, el cual intento suicidarse ese mismo año (sobrepasado, asustado, cansado de todo, quién sabe...) sin éxito. Para ello utilizó un clásico entre las masas, una descomunal mezcla de antidepresivos y valium. El resultado no fue el esperado ya que tras catorce horas inconsciente la circulación de sus piernas se interrumpió totalmente, nunca las recupero, pese a la descomunal lucha que los cirujanos llevaron a cabo durante horas y horas. Su corazón tampoco volvió a ser el mismo, un fuerte ataque lo dejo semidestrozado. Aún asi, Mark nos sorprendió de nuevo con otros tres discos en solitario de hermosa factura: Goodmorning Spider en 1999, It's a Wonderful Life en 2001 y Dreamt for Light Years in the Belly of a Montains en 2006. Pero esta aparente mejoría solo fue un acto boguiano de autocomprensión que culminó el 6 de marzo de este mismo año, cuando Mark Linous consiguió escribir la mas triste de las letras, su propia muerte.

Aquí os dejo un fan-video con la canción Sad & Beautiful World

Hoy es un día Sparklehorse, y me gusta...

Cuidado con las macros ocultas

Allá por el año 1982 Steven Lisberger revolucionó el concepto de la ciencia ficción cinematográfica con la película TRON siendo la primera en utilizar la computación gráfica de forma intensiva. Como toda película de culto, tuvo muy escaso o nulo éxito en su estreno, además de ser una gran responsable de la denominación de Realidad Virtual (VR). El nombre "TRON" procede de un comando en BASIC, ya que en unos cuantos dialectos de este lenguaje de programación, la orden TRON activa el modo de seguimiento de variables (trace), es decir, TRACE-ON se deriva en TR-ON. Es muy importante remarcar la estética de la película diseñada por el artista conceptual Syd Mead que posteriormente la utilizaría para títulos como Blade Runner o Aliens. Multitud de factores, como los ya descritos, hacen de TRON una película eterna que jamás envejecerá a los ojos del espectador especializado. Ahora bien, la industria del cine está sufriendo lo que en medicina equivaldría al Rigor Mortis, sin ideas originales y plagado de refritos, así como de adaptaciones de dudosa calidad. Con afán recaudador y espíritu revolucionario, Disney vuelve a apostar por TRON, y no lo hace de una forma cualquiera, la película más cara de la historia se aproxima a lomos de motos de neón. Lo positivo, que de verdad es una segunda parte, por lo que no veremos la misma historia rehecha (como tan de moda está ahora), y por supuesto el despliegue cibernético que ya en el trailer parece sobrepasar tanto lo futurista como lo peligroso.

Aquí os dejo el trailer, que además de ser muy impactante, incluye un cameo de altos vuelos

The Walking Dead

Este mes la carne podrida llegará a nuestros hogares en forma de serie de televisión; el nombre ya lo dice todo: "The Walking Dead".Lo más interesante a priori es que la serie viene de la mano de Frank Darabont director de The Majestic y de la Milla Verde. Parece que el mercado de las series cada vez cobra mayor relevancia. La serie se inspira en la serie de historias gráficas creada por Robert Kirkman y Tony House, responsables entre otras obras de Invincible o Ultimate X-Men, mostrándonos a un grupo de supervivientes que recorren los Estados Unidos tras un Apocalipsis Zombie, dicho grupo estará liderado por el el policía Rick Grimes. Un aspecto a tener en cuenta es que los zombies presentados en esta serie son muy similares, si no más bien idénticos, a lo que suele utilizar George A. Romero en sus películas, pero bueno, al fin y al cabo un zombie es un zombie. Es importante ver como se desarrolla la historia, ya que en la novela gráfica Kirkman escapa siempre de las explicaciones del cómo y el por qué, centrándose en las relaciones y reacciones de los supervivientes; queda en manos del señor Darabont (yo personalmente preferiría que no jugase a inventar demasiado, aunque comprendo la dificultad que supone adaptar algo a las masas) a lo largo de los seis episodios que durará la primera temporada. Una cosa muy curiosa y que tengo ganas de ver en la serie, es que los zombies son muy muy duros, hay que destruirlos, si les cortas al cabeza, ésta se moverá tristemente intentando clavar su dientes en tu apetitosa carne; lo que es más la zombitis no sólo se transmite por mordiscos o heridas, todo humano que muera resurgirá sediento de carne (muy bíblico por cierto).

Para que os os vaya entrando el gusanillo aquí os dejo el trailer de la serie.

Jueves de Comadres

Ahora que ya sabemos cómo localizar en el calendario el Carnaval, es justo, sobretodo para las chicas, que os informe de las posibilidades que nos ofrecen estas fechas, así que os presento el Jueves de Comadres. Una tradición muy antigua dedicada exclusivamente a las féminas.

Es posible que su origen provenga de las reuniones romanas entre mujeres denominadas Matronalias, dedicada a la diosa Juno, diosa del matrimonio y reina de los dioses, la cual recibía el sobrenormbre de Matrona. Estas fiestas se celebraban en las calendas del mes de marzo (primer día del mes según el calendario romano) consagrada a las mujeres casadas y embarazadas. Era el único momento en el que tenían los mismo privilegios que los hombres.

Como siempre en estos casos, en la Edad Media la Iglesia, al no poder eliminar estas fiestas, derivó su significado pagano en otro cristiano y transformó el concepto de Matrona en el de Madrina. Y para fijar una fecha se aunó el significado de esta celebración con Santa Águeda (5 de febrero) patrona de las enfermeras y de las mujeres en general. Aún hoy en día se celebran fiestas este día, como en zonas del País Vasco, en donde se cantan coplas, se hacen comidas y se honra a las mujeres con hijos; en Segovia, donde se eligen alcaldesas por ese día; o en Zamora, donde se ensalza a las mujeres casadas.

En Asturias es típico que las amigas se reunieran para comadrear, merendar, compartir recetas y disfrutar de una tarde distendida en el campo, mientras los hombres se quedaban en casa. Más recientemente, el plan suele ser una cena y salir de fiesta o presenciar un strep-tease masculino. En muchos restaurantes asturianos se preparan menús especiales para este día y no es raro que se prohíba la entrada a hombres.

Ya conocemos la tradición, así que... ¡a organizar una buena fiesta!